舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，是包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。其任务是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。

　　舞美设计兼有时间艺术和空间艺术的性质，是四维时空交错的艺术，具有很强的技术性和对物质条件的依赖性。它在艺术创作上属二度创造，具有从属(演员表演)的性质。在演出中它具有多方面的功能：通过人物造型和景物造型塑造人物形象，创造和组织戏剧动作空间，表现动作发生的环境和地点，创造剧情所需的情调和气氛，通过形象的创造帮助演员揭示人物的内心世界和剧本所表现的思想内容等。

　　就舞台设计所处理的内容而言，主要有观众席、舞台、后台三大部分。观众席包括座席、音响环境、视角视野、进场出场路径、物理环境；舞台包括灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆等等；后台包括换装化妆、文武场(乐队)、过场通道、基本道具陈放、以及准备出场空间等等。所以舞台设计所需要的能力就包括了：表演活动(或戏剧演出)的知识、舞台绘画、道具制作(美术工艺)、舞台灯光、道具与服装式样演变的知识、音乐与剧曲的知识、音响控制的知识等等。

　　意大利舞台美术设计专业

　　舞台美术作为意大利历史最为悠久的应用艺术类专业之一，所有的美术学院，无论公立还是私立，都有开设舞台美术专业，甚至大部分美院是从建校开始就一直开设并保留此专业至今。

　　意大利舞台美术设计专业分为：

　　1.传统剧院方向

　　2.博物馆空间设计方向

　　3.灯光设计

　　4.木偶剧

　　5.舞台服装设计方向

　　舞台美术专业对中国留学生来说是一个弹性很大、选择很多、就业很好的优势专业，既适合喜欢本专业的学生，也适合一些在本科阶段还无法找到自己目标的学生，在本科的学习过程中发现自己感兴趣的领域然后继续深造下去。

　　舞台美术专业到了硕士阶段会分的更加细：例如威尼斯美术学院分为三个方向，分别是舞台技术方向，舞台建筑方向和舞台美术和服饰方向。博洛尼亚美术学院分为两个方向，分别是展览和博物馆空间和情景剧和音乐剧方向。

　　推荐院校

　　佛罗伦萨美术学院、米兰美术学院、博洛尼亚美术学院、都灵美术学院、威尼斯美术学院、帕多瓦美术学院、马切拉塔美术学院、库内奥美术学院、那不勒斯美术学院、佩鲁贾美术学院、米兰新美术学院等。

　　舞台美术专业就业方向

　　舞台美术专业毕业后，无论回国或者留在意大利都有很好的前景，可以在剧院、电影电视团队，也可以从事舞台服装设计方面的工作，甚至是会展和展览方向。随着我国文化交流的增多，有很多的舞台设计团队来中国工作。学生毕业后可以在意大利经常访华的舞台设计团队工作，具备双语能力和专业知识会让学生们就业前景更加广阔。

　　舞美专业课程设置

　　意大利舞台美术设计专业的课程设置非常丰富，包含3D建模课、透视课、电子影像课、戏剧服装、戏剧音乐、影像与电影历史课等。

　　我们以马切拉塔美院和博洛尼亚美院为例！

　　马切拉塔美术学院

　　本科

　　第一年

　　舞台布景的历史与理论；设计技术图纸；计算机绘图基础；设计方法论；舞台美术1；舞台技术1；布景技术与应用材料；数字艺术应用1；计算机基础能力；英语能力

　　第二年

　　现代艺术史；演艺史；舞台美术2；舞台技术2；服装设计；照明技术；数字艺术应用2；应用于戏剧制作的技术；实习

　　第三年

　　当代艺术史；音乐史和音乐戏剧；舞台美术3；模型；城市设计；声音设计

　　研究生

　　第一年

　　风格和家具的建筑设计；舞台史与理论；用于戏剧制作的实用技术；舞台美术1；舞台技术1；时尚设计；声音设计；艺术交流英语；实习

　　第二年

　　法律、立法和娱乐经济；书籍的书写和字体；舞台美术2；舞台技术2；照明技术；最终测试

　　博洛尼亚美术学院

　　本科

　　第一年

　　透视设计理论与实践；建筑设计风格与家具；服装艺术史、风格；舞台美术史与理论；舞台美术1；舞台艺术1；舞台布景应用材料与技术；电视电影史；计算机基础

　　第二年

　　音乐剧与音乐史；设计方法；娱乐史；舞台美术2；舞台艺术2；导演；3D数字建模技术；数字视频；英语

　　第三年

　　当代艺术史；舞台美术3；建筑和城市规划要素；服装展览；文化实践展览；实习；期末考试

　　研究生

　　舞美-展览和博物馆空间

　　第一年

　　艺术哲学；技术和设计；场景设计和舞台搭建；风景和设备；照明技术；地域分析和景观设计；数字建模技术-3D计算机；英语；学生选择的教育活动

　　第二年

　　当代博物馆学；城市设计；模型；展览；布景和展览空间的设置；场景设计和装置设计；进一步的培训活动(研讨会、实习、辅导)；强制性最终测试

　　舞美-情景剧和音乐剧

　　第一年

　　音乐史和音乐戏剧；技术和设计图纸；舞台美术1；舞台技术1；照明技术；服装加工技术；导演；布景技术与应用材料；英语；其他培训活动(研讨会、实习、辅导)

　　第二年

　　应用于戏剧制作的技术；戏剧文学与哲学；剧院视频制作技术；舞台美术2；舞台技术2；数字建模技术-计算机3D；培训活动由学生选择；其他培训活动(研讨会、实习、辅导)；强制性的期末考试

　　舞台美术设计专业入学考试

　　马切拉塔美术学院

　　报考本科的同学们入学考试必须参加：

　　1.意大利语测试；

　　2.英语能力测试；

　　3.计算机基本技能能力测试；

　　4.艺术史测试；

　　5.绘画写生能力测试。

　　研究生

　　提交作品集评估。

　　博洛尼亚美术学院

　　本科-舞美

　　面试以意大利语进行，重点是加深与布景设计课程的亲和力以及学生对与之相关的学习方法的真实倾向。在面试期间，您将被要求通过对面试官当时要求的具体问题的一系列回答来解释和说明所提交的作品集的某些部分，这些问题将证明作品的对应性和实际的设计能力。

　　面试官还可以要求一个与表演方式和一般布景相关的主题。

　　作品集必须在指定日期上传到您的Spaggiari个人资料。

　　研究生

　　舞美-展览和博物馆空间

　　采访以意大利语进行，重点是加深与舞美设计课程以及展览和博物馆空间设置的密切联系。

　　在面试过程中，您将被要求解释和说明所展示的作品集的某些部分。将提出问题，以澄清处理与设计相关的各种问题的能力，无论是方法论、技术、平面设计、艺术以及所需的文化支持。

　　您需要在指定日期将作品集上传到您的Spaggiari个人资料。

　　舞美-情景剧和音乐剧

　　面试以意大利语进行，重点是加深与情节剧和音乐剧舞美设计课程的亲和力。

　　在面试过程中，您将被要求解释和说明所展示的作品集的某些部分。将提出问题，以澄清处理与设计相关的各种问题的能力，无论是方法论、技术、图形、艺术以及所需的文化支持。

　　您需要在指定日期将作品集上传到您的Spaggiari个人资料。

　　作品集准备

　　舞台美术作品集应该怎么准备?

　　基本上本科的舞台美术入学考试都是要进行手绘方面的考试的，所以手绘的能力一定要加强，还有透视和相关舞美知识也是同步增强哦~

　　作品集对于本科来说要求就稍微弱化一些，但是对于研究生的要求就是相当的高。所以我们一起来看看如何准备吧。

　　1.手绘

　　建议同学们要从道路速写和建筑速写开始入门，慢慢的提高自己的手绘表现力。着重把自己的想法和构思体现在手绘空间中。就算是本科对舞台美术并不是很了解，那么做一些简单装置也同样是让教授对你的空间认知能力有一个好的了解。

　　2.作品集

　　作品集的部分就要比较细致的体现你的思考和构思了。从主题确定后的草图，到定稿，以及各个部分的含义和表达内容都要清晰的呈现出来，更方便的和教授进行沟通。

　　3.口语表达

　　语言的好坏直接影响了你表达的是否清晰，你纵是有千般个想法万般个构思，没有语言的基础，那就等于失败了一半。总的来说，出国留学，语言一定是一个非常重要的基石。因为你是要通过它来学习，来汲取你所需的知识。

　　4.其他

　　有的美院除了上述内容，还有专业笔试或者是语言笔试，所以也不要轻视这些入学考试的内容。学习永远都是在给自己学习，要不然我们出国的意义在哪呢？

　　总的来说舞台美术这个专业，在意大利的地位是不可撼动的。不管是哪个方向，以后的就业或者是继续做舞美的研究都是很棒的。之后从事影视方面或者电视节目方面以及剧院等方面的工作，前景是非常看好的。